Куда-то девались даль и дымка, слились с травой ближние кусты, и дом на втором плане, такой огромный, кажется на фото спичечным коробком.

Многие уже начинают привыкать к этому чувству, к странности, что снимаешь одно, а выходит совсем иное. Такова специфика фотографии. Мы не можем полностью и точно передать виденное, чем-то приходится жертвовать и что-то одно делать в кадре главным.

При работе с пейзажем приходится искать наиболее характерный его фрагмент, как бы «нарезать» пейзаж на части. Киношникам легче: поставил камеру на штатив и крути ее, панорамируй. Ощущение при просмотре значительно ближе к реальности, чем может дать любая фотография. Ну, наверное, не любая, ведь есть еще и панорамная.

Многие пейзажи словно бы созданы для съемки. Каждый может припомнить не один случай, когда так не хватало именно панорамной камеры, и, помня об этом, некоторые фотомастера берут с собой оба фотоаппарата - и «нормальный», и панорамный.

Когда еще попадешь в это место, где так идеально сошлись и поля, и вода, и деревья с небом. И этот прекрасный свет от утреннего солнца. Такое может никогда не повториться, и снять этот пейзаж надо именно сейчас.

Нужно быть готовым к съемке и не жалеть пленки, лишь бы не испытывать потом вновь это досадное чувство творческого бессилия. А так как не все пейзажи ложатся в панорамный формат, то будут еще и «нормальные» кадры. Поймать и остановить прекрасное мгновенье, - что может быть ценнее для фотографа?

Однако не любой ландшафт можно сразу увидеть уложенным в панораму. Панорамное видение приходит не сразу. Фотографы всегда, не доверяя своим глазам, просматривают пейзажи через панорамный видоискатель. В него приходится смотреть чуть дольше, чем в обычный видоискатель, смотреть и думать.

Неплохо, если фотограф чувствует душу пейзажа, ее дыхание и движение. Кроме нее есть у пейзажа и «тело», с которым, собственно, и надо иметь дело посредством камеры и оптики. Передать через тело душу - большое искусство.